Меню

Ван гог цветущая груша

Ван Гог «Цветущая груша». Описание картины

В Париже Ван Гог сформировался как художник и написал множество уникальных интересных работ. Но суета большого города и его климат очень утомляли Винсента. Он писал, что зимой испытывает истощение как физических, так и творческих сил. Поэтому он решает переехать на юг Франции. В феврале 1888 года он поселился в Арле. Вскоре пришла весна, и ее тепло дало Ван Гогу новые силы. Южная природа дарила множество сюжетов для новых полотен, и Ван Гог непрестанно рисовал под открытым небом, запечатлевая все, что видит вокруг.

С мая по апрель из-под его кисти вышли четырнадцать картин с изображением цветущих слив, персиков, миндаля и других плодовых деревьев. Эти полотна выражали бесконечное восхищение пробуждающейся природой.

В данной работе Ван Гог изобразил полностью распустившееся молодое грушевое дерево. Художник любовно выписал тонкие очертания его ветвей. Цветовая гамма картины строится на нежнм сочетании пастельных тонов. Синий цвет дальнего плана переходит на землю под деревом и на его ствол. Цветы изображены крупными светлыми пятнами, на их фоне почти теряется большая желтая бабочка.

Вскоре Ван Гог решил объединить все полотна с изображением весенних деревьев в несколько декоративных ансамблей. Эта картина стала частью композиции, состоящей из трех работ.

1888 г. Холст, масло. 73.0 x 46.0 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам, Нидерланды.

Источник

Цветущие сады Винсента Виллема Ван Гога

Винсент Ван Гог — один из самых известных художников в мире. Хочется рассмотреть его картины Цветущие Сады. Это серия картин, выполненных Винсентом Ван Гогом в Арле в южной Франции весной 1888 года. Ван Гог прибыл туда в феврале 1888 среди метели. В течение двух недель изменилась погода и плодовые деревья зацвели. Ценя символику Возрождения, Ван Гог работал с оптимизмом и рвением приблизительно на четырнадцати картинах. Цветущие деревья были особенными для Ван Гога. Они представляли пробуждение и надежду. Арльский период стал самым плодотворным периодом его творческой жизни. Произведения этого времени полны ярких красок, оптимизма и искреннего восхищения прекрасной природой юга. Он наслаждался ими эстетически и нашел радость в живописи цветущих деревьев. Картины, которые сделал Ван Гог, отражают импрессиониста, пуантилиста и японские влияния гравюры на дереве.

Цветущая груша

Апрель 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад с абрикосовым деревом

Март 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад с тропинкой

Июль 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад

Июль 1888 года. Холст, масло

Художник идет работать

Июль 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад с цветущими персиками

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Апрель 1888 года . Холст, масло

Фруктовый сад в цвету (сливы)

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету в обрамлении кипарисов

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету в обрамлении кипарисов

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Март – Апрель 1888 года. Холст, масло

Миндаль в цвету

Апрель 1888 года. Холст, масло

Источник

Весенний Ван Гог

Всем доброго дня!
Этим прекрасным весенним днем пятницы 13го числа)), хочу порадовать Вас несколькими весенними картинами моего любимого Винсента Ван Гога.

Ван Гог «Берега Сены в Пон-де-Клиши весной»
Это одна из пленэрных работ Винсента Ван Гога, выполненная в Париже в 1887 году. Выезжая на природу, художник не раз выбирал виды Сены для пейзажа. Весной берега реки становились особенно живописными. Первая зелень и нежные весенние цветы вызывали восторг и заставляли художника творить.
На этой работе Ван Гог также изобразил берега Сены, но в немного необычном формате. Река еле видна сквозь густые заросли кустарников и трав, которыми покрыт ее берег.

Ван Гог «Цветущая груша» и «Персик в цвету» (Персиковое дерево в цвету)
В Париже Ван Гог сформировался как художник и написал множество уникальных интересных работ. Но суета большого города и его климат очень утомляли Винсента. Он писал, что зимой испытывает истощение как физических, так и творческих сил. Поэтому он решает переехать на юг Франции. В феврале 1888 года он поселился в Арле. Вскоре пришла весна, и ее тепло дало Ван Гогу новые силы.

Читайте также:  Груша декабринка характеристика сорта

«Ветка цветущего миндаля» была одной из последних работ Ван Гога. В январе 1890 года у младшего брата художника, Тео, родился сын. Чтобы сделать подарок молодым родителям, Ван Гог решил написать картину, которая, по его замыслу, символизировала бы начало новой жизни. Он не случайно выбрал именно такой сюжет: миндаль начинает цвести раньше других деревьев, предвещая скорое начало весны.

Источник

10 знаменитых шедевров Винсента Ван Гога 👂

Большинство современников знают о творчестве Ван Гога по картине «Автопортрет с перевязанным ухом» и натюрморте «Подсолнухи» и по шлягеру группы Ленинград. Увы, большинство молодёжи даже не слышали об этом художнике экспрессионисте. А ведь за свою короткую 37-летнюю жизнь и короткий творческий период всего в одно десятилетие он оставил великое наследие — около 1 700 работ. Всё это шедевры мировой живописи и все они великолепны. Вот некоторые из бесценного собрания работ этого непревзойдённого мастера, которые по расчётам TopCafe, являются самыми знаменитыми.

1. «Подсолнухи»

Это самая знаменитая серия картин художника. Большинство полотен он написал в Арли. Август 1888 года выдался для Ван Гога очень плодотворным. Одиннадцать раз он обращался к теме подсолнухов. Одна картина из этой серии погибла во Второй мировой войне, одна находится в частном владении, а остальные натюрморты находятся в картинных галереях мира. Самое знаменитее полотно «Подсолнухи» находится в Лондонской Национальной Галерее.

Пятнадцать цветков подсолнуха изображены на бледном желто — зелёном фоне. Подсолнухи почти увяли, некоторые потеряли свою золотую корону и готовы вот-вот опустить свои головы от тяжести зреющих семян. Все оттенки жёлтого, коричневого, зелёного и голубого переплелись в мазках под кистью мастера и предоставили зрителю прекрасный августовский букет.

2. «Звездная ночь»

Самое фантастическое и великолепное полотно «Звёздная ночь» вышло из-под кисти художника годом позже после серии подсолнухов, в 1889 году. Мало кто знает, что 0но было написано в больнице для душевнобольных, куда Ван Гог попал после перенесённых эмоциональных стрессов. Эта картина полна ярких красок, а звёздное небо сотрясается от неистовой пляски огромных звёзд. Он объяснял, что хотел передать настроение «дышащего неба». У него это вышло гениально.

3. «Закат в Монмажуре»

Тёплый летний пейзаж окраин Монмажура был написан летом в 1888 году. Арльский период был полон красок у Ван Гога. Тем летним вечером, когда солнце уже близилось к закату и озаряло своим золотистым теплом нехитрую зелень, художник был очарован прелестью пейзажа. Лёгкий ветерок чувствуется в листве деревьев, а маленькая лужица отражает безоблачное небо.

4. «Дома с соломенными крышами на холме»

Работа выполнена в 1890 году. Это раннее творчество художника, но уже видно в простом сельском пейзаже силу мастера. Бескрайние холмистые поля уже убраны, сельские домики утопают в сочной летней зелени. Из трубы одного дома идёт дым — там готовят еду после уборки в поле. Жизнь прекрасна!

5. «Цветущий сад с тополями»

Это великолепное полотно Арльского периода написано в 1889 году. Оно изображает весенний пейзаж с видом на Арли. В нём преобладает лазурь, ультрамарин, приглушённые сиреневые оттенки. Цветущий сад близ города заботливо обрабатывается садовником. Спокойствие, тишина и благодать исходит от картины. Она наполнена надеждой, ожиданием тёплого лета.

6. «Подстриженные на закате ивы»

Картина необычной цветовой гаммы написана в 1888 году. Невозможно оторвать глаза от яркого палящего солнца, красной жухлой травы и переплетённых ветвей ив. Голубая полоса вдоль горизонта и серо-голубые стволы корявых деревьев создают волшебный акцент во всём этом горячем безумии красок.

Читайте также:  Похудение для женщин типа груша

7. «Жатва»

Нидерландский Музей Ван Гога гордится своей богатой коллекцией, в том числе и великолепным пейзажем «Жатва». Картина очень глубокая и в то же время очень простая. Лазурное небо над горной цепью скрашивает горизонт. Бескрайние пшеничные поля, неспешная жизнь крестьян, едущих по своим делам, уютные домики. Все располагает к умиротворению и спокойствию, несмотря на яркие краски. Жёлтая гамма — это отличительная чёрта великого экспрессиониста. Он очень любил жёлтый, а жёлтый цвет любил его, и эта картина является подтверждением этой взаимной любви.

8. «Вид на Арль с ирисами»

Ван Гог очень любил рисовать цветы. Его знаменитые ирисы присутствуют на многих полотнах. Пейзаж «Вид на Арль с ирисами» написан любимыми оттенками художника — тёплым жёлтым, изумрудным, лазурным. На переднем плане пшеничное поле, обрамленное синими ирисами, они как стражники вытянулись в бесконечный ряд. Яркие красные крыши домов выглядывают из-за деревьев на горизонте. А чистое небо свидетельствует о прекрасной погоде и отличном настроении художника.

TopCafe.su тоже очень любит цветы и очень советует вам посмотреть нашу статью о самых красивых цветах .

9. «Автопортрет на изумрудном фоне»

Ван Гог много раз использовал себя в качестве модели для портретов. Видно, что на них он отрабатывал различные приёмы живописи. Один из колоритных автопортретов выполнен на ярком изумрудном фоне. Но если приглядеться, то этот фон состоит из мазков синего, зелёного, серого и оранжевого оттенков. Ярко-рыжие волосы и борода художника выделяются ярким пятном на фоне бледного лица. Художник молод и полон сил. Картина 1887 года — периода самого яркого творческого взлета Ван Гога. Далее следует череда мрачных и драматичных автопортретов, отображающих его тревожный внутренний мир.

10. «Автопортрет с перевязанным ухом»

Более известного автопортрета трудно себе представить. Автопортрет с перевязанным ухом, в нелепой шапке, с трубой во рту рассказывает о самом сложном периоде Винсента Ван Гога. В припадке он отрезал себе кусок уха, и уже потом, когда ему оказали медицинскую помощь, выплеснул на полотно своё душевное состояние. Красно-оранжевый фон кричит о терзаниях и страданиях человека, его глаза устало смотрят на нас, и может быть только трубка нужна ему в данный момент.

В заключение

Винсент Ван Гог за свою жизнь продал лишь несколько картин. Непризнание обществом его как художника было причиной его душевного страдания. Он был творцом будущего, тонким живописцем, полотна которого теперь ценятся выше многих его знаменитых современников.

Источник

Цветы Ван Гога

Ваза с васильками и маками 1887

Винсент Ван Гог (Vincent Willem van Gogh) творил всего десятилетие, за которое он успел создать немало прекрасных, необычных и, порой, шокирующих полотен. Нельзя не признать, что особое место в его творчестве занимали разнообразные цветы. Некоторые из них стали его визитной карточкой, а некоторые несли идею прекрасного лично для самого художника. Вот как говорил он сам о своей живописи: «Долг художника — отражать богатство и величие природы. Мы все нуждаемся в веселье и счастье, надежде и любви. Чем более страшным, старым, злым, больным, бедным я становлюсь, тем больше я хочу отыграться, создав великолепный цвет, безупречно выстроенный, блистательный». Он говорил о своем желании «передать картинами нечто утешительное, подобное музыке», о своем стремлении «звездой выразить надежду, пламень души — сиянием солнечного заката . разве это не то, что действительно существует?»

Цветы Ван Гога привлекают исследователей уже довольно долгое время: кто-то удивляется их разнообразию, кто-то ищет среди них намеки на жизнь художника, кто-то ищет в них ботанические особенности, а кто-то пытается выявить в их исполнении приобретающее все большие масштабы безумие.

Ваза с гвоздиками и другими цветами 1886

Ваза с красными маками 1886

Ваза с ромашками 1886

Ваза с цветами, кофейник и фрукты 1887

Читайте также:  На груше много цветов

Цветущие персики 1888

Цветущая груша 1888

Розовые розы 1890

Ваза с гвоздиками и цинниями 1886

Ваза с сиренью, маргаритками и анемонами 1887

Натюрморт с корзиной и шестью апельсинами

Натюрморт с четырьмя подсолнухами 1887

Цветущий миндаль. 1890

Ветка цветущего миндаля в стакане 1888

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Источник

Описание картины «Персиковое дерево в цвету» Винсента Ван Гога

В. Ван Гог, «Персиковое дерево в цвету», 1890 год, Фото: opisanie-kartin.com

Название Персиковое дерево в цвету; Воспоминания о Мауве
Страна, художник Нидерланды, Винсент Ван Гог
Год 1890
Жанр пейзаж, импрессионизм
Находится Музей Креллер-Мюллер, Оттерло
Материалы Холст, масло

Картину «Персиковое дерево в цвету» написал нидерландский художник Винсент Ван Гог в 1890 году, практически сразу после переезда на юг Франции, в небольшой городок под названием Арль. Местная природа необыкновенно восхитила художника, вдохновив на многие полотна

Благоухающий персик как образ художника

На первом плане – хрупкое цветущее персиковое дерево. Обычно они начинают цвести одними из первых в марте, когда природа только просыпается от зимних морозов. На улице еще довольно прохладно, а персики уже радуют своими волшебными бело-розовыми цветами.

В этом они немного походят на сакуру, что начинает цвести в Японии примерно в это же время. Приятное совпадение для художника, любившего азиатскую культуру.

Картина выполнена в импрессионистском стиле. Ван Гог стремился передать общие черты дерева, не вдаваясь в детали. Каждый мазок будто сам по себе, без определенной системы, однако каждый из них складывает единое целое. Так гораздо лучше ощущается само настроение полотна. Такое энергичное и жизнеутверждающее. При взгляде на то, как положены мазки, в воображении возникает образ самого художника. Энергичный и экспрессивный, без устали работающий над новой картиной под промозглым мартовским ветром. Все работы того периода Ван Гог писал с натуры.

Остальные элементы на картине изображены довольно схематично, чтобы не отвлекать от главного. Почва лишь слегка тронута травой, поэтому она больше синяя, чем зеленая. Справа виднеется красноватый забор. Видимо сад, в котором писал художник, специально огражден, чтобы спасти деревья от холодного морского ветра. Вдали едва различимы и другие персиковые деревья. Однако они цветут не так буйно, поэтому не привлекли особого внимания Ван Гога.

Цветущий персик символизирует не только весну. Художник словно видит в нем себя. После отъезда из Парижа он вновь почувствовал себя лучше, появились новые, захватывающие идеи и желание творить. В письмах друзьям Ван Гог сообщал, что природа Арля настолько восхищает, что он чувствует, что и сам расцвел вместе с ней.

Сейчас картина представлена в Оттерло в музее Креллера-Мюллера, владеющем второй по величине коллекцией работ Ван Гога.

Источник

Винсент Ван Гог — груша цветет, Giclee Печать плаката 1888

В наличии

Будет отправлено в течение 2 дней

Описание

Доставка и возврат

Товары отправляются отдельными розничными продавцами на Fruugo, которые находятся в Европе и по всему миру. Сроки и стоимость доставки зависят от местонахождения продавца, страны назначения и выбранного метода доставки. Посмотреть полную информацию о доставке

Международная стандартная доставка between чт 15 октября 2020 – ср 28 октября 2020 · 8 559,59 ₽

Наш самый популярный вариант, идеально подходит для большинства покупателей.
Доставка из Великобритания.

Мы делаем все возможное, чтобы заказанные вами товары были доставлены вам в полном объеме и в соответствии с вашими указаниями. Однако если вы получите неполный заказ, или товары, отличные от тех, которые вы заказали, или же если возникнут некоторые другие причины, по которым вы не будете удовлетворены заказом, то вы сможете вернуть заказ или любые товары, которые были включены в заказ, после чего вы получите полный возврат средств, потраченных на покупку этих товаров. Посмотреть полный текст политики возврата товаров.

Источник

Adblock
detector